sotomayor

Un grandissimo ripescaggio della Drag City Records si guadagna la palma di disco #zot2017 del giorno.

Chris Gantry - At The House Of Cash (Drag City, November 17, 2017)

Chris Gantry era un giovane selvaggio. Negli anni sessanta da New York City si mette in viaggio e se ne va a Nashville con la testa piena di letteratura beat: Kerouac, Ginsberg, Corso, Garcia Lorca, Lord Buckley, Lenny Bruce, Guthrie, Dylan, Baez, Richie Havens; e carico di "indottrinamento" per quello che riguarda gli anni cinquanta: Elvis, Jerry Lee, Cash, Gene Vincent... Era il più giovane di tutti, ma se gli chiedi se si considerasse un outsider, ti risponde che lui era piuttosto un vero e proprio "insider". In breve entra nel giro e pubblica un paio di album negli anni sessanta, poi finisce dentro per possesso di droga. Accorre in suo aiuto il vecchio Johnny Cash che lo invita a stare a casa sua e di June Carter ("The House Of Cash") per rimettersi in sesto. Cash è come una guida spirituale per il giovane e smarrito Chris, lo aveva già ospitato durante un suo show televisivo anni prima, decide di produrre il suo prossimo disco e gli mette a disposizione lo spazio e i musicisti per le sessioni di registrazioni (nelle quali non interverrà mai imponendo la sua figura, ma svolgerà un ruolo paterno, cercando invece di sostenerlo nel suo processo creativo). Il risultato è un disco che vede la luce solo oggi nel 2017 grazie alla Drag City. Il disco è un'opera di musica folk e country visionaria dove non mancano ispirazioni alla scrittura di John Lennon e reminiscenze Bill Fay ("See Ya Around", "Clair, Oh, Clair", "Different", "Saddest Song Ever Sung") e Donovan ("Oobabalap", "Flower Of The Mountain") oltre che rimandi alla letteratura beat nei recital "Tear" e "Hatred For Jenny". Kris Kristofferson dice che Chris Gantry ("Gypsy Dreamers In The Ally") sia il miglior scrittore lui abbia mai avuto modo di leggere. Che dire. Se non vi bastano tutte queste informazioni per stimolarvi allora forse siete già morti e non lo sapete.

Chris Gantry

#chrisgantry #nashville #johnnycash

Molto spesso #zot2017 uguale dischi belli, bellissimi. Come in questo caso qui.

Saz'iso ?– At Least Wave Your Handkerchief At Me (The Joys and Sorrows of Southern Albanian Song) (Glitterbeat, October 13, 2017)

Chiaramente uno dei dischi più interessanti che siano usciti nel corso dell'anno 2017 e che mi sembrerebbe delittuoso non riprendere. L'etichetta ovviamente è la Glitterbeat (che dio la benedica). Tutto nasce da un'idea dello storico produttore Joe Boyd (Pink Floyd e Nick Drake tra gli altri) e dei suoi collaboratori Edit Pola e Andrea Goertler e sotto la benedizione di un grande come Ry Cooder. Saz'iso è un collettivo di virtuosi musicisti e interpreti che definirei fondamentali (Adrianna Thanou, Donika Pecallari e il prete ortodosso Robert Tralo) per quello che è il patrimonio musicale della regione meridionale dell'Albania. Se contestualizziamo storicamente e geograficamente "At Least Wave Your Handkerchief At Me (The Joys and Sorrows of Southern Albanian Song)" non possiamo considerare questo disco come semplicemente un episodio di musica etnica (una definizione che personalmente odio) o folkloristica. Si tratta invece di un vero e proprio lavoro di "world music", dove con questa definizione si intende contaminazione e una visione culturale che vada al di là dei propri confini e i cui contenuti delle canzoni sono per lo più tragici e parlano di storie di lontananza e abbandono. Ma questo è inevitabile per degli artisti che hanno una storia alle spalle molto particolare come possiamo definire del resto "particolare" la storia dell'Albania e di tutta la regione e in particolare a partire dagli anni novanta. Molti di questi musicisti sono stati costretti a lungo a stare lontani dal loro paese natia. Adrianna Thanou e Donika Pecallari hanno vissuto per decenni in Grecia causa l'ostracismo di Enver Hoxha, il violinista Aurel Qurjo si può definire un vero e proprio girovago... Difficile selezionare in particolare degli episodi da questo bellissimo disco in cui si distinguono tracce strumentali come "Kaba me violine", "Valle minushi", "Valle e osman"... in cui si esalta particolarmente il violino di Qjuro che rimanda alla musica albanese quanto a sonorità mediorientali e quasi "tzigane", ma anche le qualità degli altri musicisti, il clarinetto di Telando Feto, le percussioni di Agron Nasi, il liuto di Agron Murat e il flauto di Pellumb Meta. Ma i momenti più suggestivi sono quelli che vedono protagoniste Adrianna Thanou e Donika Pecallari a partire da "Nenocke", "Penxherene e zotrise"... performance che si rafforzano con l'apporto della voce di Robert Tralo che fa da contraltare ai toni delle due vocalist. Il risultato è un disco carico di ipnotismo e talvolta ritmi ossessivi soprattutto grazie all'apporto del liuto e carico di momenti emozionali e drammatici ma tutto manifestato con una certa eleganza, lontana anni luce da quel suono fracassone nello stile di Goran Bregovic che alla fine ci ha un po' rotto le palle a tutti.

#folk #worldmu

Oggi ho una bella proposta per la rassegna #zot2017 e che piacerà agli appassionati a una certa psichedelia Made In USA sperimentale degli anni sessanta riproposta oggi con un certo vigore.

Worthless - Barrel Of Barrows (Beyond Beyond Is Beyond Records, October 06, 2017)

Un dischetto molto molto interessante pubblicato su Beyond Beyond Is Beyond Records lo scorso ottobre. Si tratta di un mini album dei Worthless, collettico psych di Brooklyn, New York composto da una pluralità di musicisti e con una attitudine nei confronti del genere psichedelico che affonda le sue radici alle origini del genere e ai momenti più sperimentali negli Stati Uniti d'America degli anni sessanta. Composto da quattro canzoni, a parte "RIPPS", il pezzo diciamo più convenzionale e ispirato a una neo-psichedelia del tipo Night Beats oppure Psychic Ills con un certo sound beat che riprende il garage anni sessanta, le altre composizioni sono praticamente brani strumentali di lunghezza variabile dai due minuti di "End of the Beginning" (un breve scorcio di reminiscenze floydiane) agli otto di "5 and a Half Time I Left That Message" e i 12-13 minuti di "Song For Organ No. 1" e in cui il gruppo dà sfoggio di tutte le proprie capacità tecniche e della propria inventiva pescando a piene mani nell'immaginario USA degli anni sessanta e combinando sonorità western morriconiane con quella psichedelia fuori controllo degli United States of America. Molto interessante. L'unico peccato è che si tratti solo di un mini-album, quindi non ci resta che aspettare la prossima pubblicazione per poter avere un godimento ancora maggiore.

#vintage #psychedelia #nyc

Barrel of Barrows | Worthless